Tartalomjegyzék tartalomjegyzék A Lányok és Fiúk témái a munkahelyen egy periódusos darab, érzelmesség nélkül, a 90 -es és a 70 -es években a Coppolas szőke és annak függetlenségei
„Végül volt a puzzle-darabok”-intones Giovanni Ribisi, mint a Sofia Coppola debütáló funkciójának láthatatlan narrátora, a The Virgin Suicides, huszonöt évvel ezelőtt jelent meg. “De nem számít, hogyan állítottuk össze őket, a rések megmaradtak.” Hogyan mondhatjuk el azoknak a történeteinek, amelyeket nem igazán tudunk, de kinek a történeteit megérdemlik, hogy ilyen gazdagon mondják el?
A mindenható harmadik személy narratívájának koncepciójának kihallgatása és az 1993. évi Jeffrey Eugenides regény csodálatos eredményéről, amelyen alapul, a Coppola filmje továbbra is buja és magával ragadó, mint egy negyed évszázaddal ezelőtt, amikor széles körű debütált.
Lányok és fiúk American Zoetrope
A Ribisi a szomszédsági fiúk egy 1970 -es Detroiti külvárosában lévő Motley csoport kollektív hangja, aki utána vágyakozik és lenyűgözi a lisszaboni nővérek, négy, 13-17 éves korú, éteres szőke, aki egyenként egy szörnyű sorsgal találkozik. Nem tudjuk, melyik a fiúk; Csomagban futnak, összecsapják és suttogják tizenéves vágyaikat, és mindig a „We” névmást használja a történetmesélésében. A közönség ennek a történetnek a része, és benne szerepel. Nézzük, ahogy ezek a tinédzserek teszik, és mint ők, nem tehetünk semmit. És mint ők, csak a puzzle -darabok vannak.
A lisszaboni nővérek Lux (Kirsten Dunst), Cecilia (Hanna R. Hall), Mary (AJ Cook), Therese (Leslie Hayman) és Bonnie (Chelse Swain). Dunst, miután egy év alatt három funkciót készített – Dick, Drop Dead Gompous és ez – természetesen a leginkább tartós benyomást kelti. A kamerára egy áthatolhatatlan ködön keresztül pillant; Elérhető, kézzelfogható és mégis lehetetlen. Coppola beleszeretett belőle, és ő azóta a rendező múzeuma azóta, hogy a The Játékos (Marie Antoinette) filmjeiben a jéghidegig (The Beguiled). Ha látja, hogy ez a kapcsolat a képernyőn élőben kezdődik, egy csodálatos; A két művész szépséggel fektet be egymást. (Ribisi is többrétegű munkatársá vált; a Coppola istálló magjai mind itt vannak.)
Témák a munka során American Zoetrope
A szűz öngyilkosságok finom témája, amint azt gyakran fogalmazták meg, nem álmodozó, tizenéves-delirium irrealitás. Ez a valóság brutalitása ellentétes azzal a realitással – az álomlány távolról lithe, istennővé válva, a nyakán lógva egy kész alagsorban.
Az Eugenides szívszorító próza sok munkát végez itt. A forgatókönyv adaptálásakor Coppola bölcsen adott neki a helyiséget, hogy belemerüljön és kibővítse a hallgató tudatába, mint az oldalon. Mindenesetre az iránya inkább megegyezik a teljesítményével. Ez a ritka debütálás, amely még ma is úgy érzi, mint a jövőbeli ajándékok izgalmas bemutatója.
Egy periódusos darab érzelmi amerikai zoetrope nélkül
A film olyan azonnali, hogy szinte megdöbbentő, amikor véget ér. A varázslat részét itt az, hogy a történet őszinte melegséggel hallja meg az analóg időszakot, amelyet elvesztettünk. A szomszédos fiúk, akik reagálnak a lisszaboni nővérek durva földelésére puritán szüleik által (James Woods és Kathleen Turner), telefonon hívják őket, és lejátszanak a vevőbe: Helló, én vagyok én, Todd Rundgren.
A könyvben a lejátszott dal az, hogy a kenyérrel csinálja – tompa, jobb, és talán nem tartozik a film csodálatos zenei költségvetésére, amely már mintát vett mintát, Al Green, Gilbert O’Sullivan, Electric Light Orchestra, 10 cc és Styx. A szűz öngyilkosságok a digitális kor hajnalán engedték szabadon, amikor ezt a lépést már nosztalgikusak voltak, amikor ezt a lépést meg lehet húzni, és a közönség úgy érzi, hogy az nosztalgia, nem olcsón, de teljes szívvel.
A 90 -es évek és a 70 -es évek amerikai állatkertje
Minden korszaknak emlékezetes évtizede van. Maguk az 1970 -es években az 50 -es évek volt – egy idő, tehát azt hitték, hogy az ártatlanság és a jólét. Nem véletlen, hogy a boldog napok, a zsírok és az amerikai graffiti ötéves időszakon belül debütáltak a Bleak Post Watergate America-ban. A ’90 -es években (a legtöbb) codled és virágzó volt, és ez volt a 70 -es évek – amikor a fiatalokat kockázatnak és értelmesen a szexnek tették ki a gyors eltűnés módon. Nagyon lenyűgöz a párhuzamok a szűz öngyilkosságok és a kiváló 1997 -es Ice Storm film között, Rick Moody regénye alapján.
A Moody, akárcsak az Eugenides, barna diplomás volt (ugyanakkor részt vettek, és a David Foster Wallace-ban a poszt-pop-fikció generációjában jöttek létre), és az Eugenideshez hasonlóan debütáló regényét írta a tinédzserekről, akik halálos erőszakkal találkoztak a látszólag biztonságos 1970-es évek külvárosában. (Egyéb 90-es évek/2000-es évek eleje a 70-es évekről-szinte híres, kábult és zavart, és a Goodfellas-követi a hasonlóan félelmetes életkorú pályákat.)
A Coppolas American Zoetrope
Mint minden Coppola projekt, ez természetesen családi ügy-Sofia testvére, Roman (a gyakori Wes Anderson társszerző) a második egység igazgatója; Az unokatestvére, Robert Schwartzman (Jason testvére) az egyik fiatal fiú játszik; És Francis Ford természetesen termel.
Sofia széles körben pásztázott előadásának következményeként az apja III. Része, a legmagasabb szintű bevezetése a családi vállalkozásba, a szörnyű hollywoodi nyomás arra utalt, hogy nem volt egy újabb filmes hercegnő. Bebizonyította, és megtette volna a családjával vagy anélkül. Amikor ő lett az első amerikai nő, akit a Lost in Translation legjobb rendezőjére jelöltek, ez nem volt nagy meglepetés.
A szőke és elégedetlenségeinek amerikai zoetrope
A szőke hajú lány-olyan nem szőke esetében, mint a Coppola, az Elaine May (a Heartbreak Kid) vagy Billy Wilder (néhányuk kedveli, a hétéves viszketést) egy erős filmművészeti szimbólum. Az idealizált szőke fantázia érettsége 2000. április óta eltelt huszonöt évben nem romlott (szemtanúja a kvázi-politikai furornak Sydney Sweeney társadalmi szerepe felett).
De a Coppola, mivel a Coppola közvetlenül és jobban kihallgatta az aranyszőr mögött lévő lány emberiségét, és ugyanolyan áttörő módon azt javasolta, hogy bárki tisztelettel vagy objektíven, anélkül, hogy tudnánk őket, a puzzle -t még mindig hiányozunk.
Stream a szűz öngyilkosságokat a Paramount+-on.
