Elveszett lemezek: Bloom and Rage
MSRP 40,00 USD
“Elveszett lemezek: A Bloom és a Rage tiszteleg a 90 -es évek angstjának és a Riot Grrrl Rocknak egy mélyen mozgó életkori történetben.”
Profit
Természetes párbeszéd áramlás hiteles kamera horoggyilkos hangzás fantasztikus életkori történet
Hátrányok
Egy kicsit vesz igénybe, hogy a természetfeletti rejtély leesése lapos tartalomjegyzék tartalomjegyzéke A 90 -es évek növekedésének álma lázadás révén
Amikor egy kisvárosban nősz fel, a Punk Rock nem csak a zene: ez egy mentőkötél. A garázsokból fakadó gitárok a lázadás hangzásává válnak. Ez a zene, amelyet a zsaruk azt mondják, hogy visszautasítsák, hogy a szüleid nem bírják el, hogy politikusai megpróbálják demonizálni. Hangos. Ez antagonista. És az elveszett nyilvántartásokban: Bloom and Rage, ez a szabadság.
A 90 -es évek Angst hátterében állva a Life Of Creators legújabb játéka a Strange tiszteletben tartja a Grrrl mozgalomnak, amely megmentette az egy generációt. A narratív kaland egy életkori történetet mesél el arról, hogy négy tizenéves lány küzd egy fulladó város határain. Ez egy börtöncella, ahol a zsíros helyiek az őrök szerepét játszják, és a Bratmobile szerelmi dologának gitárjai elegendőek a börtön szünetének ösztönzéséhez.
Nem bezárhat bennünket örökre. A bárok nem fognak tartani minket. Át fogjuk rágni rajtuk. És akkor élj meg életben.
Elveszett lemezek: A Bloom és a Rage az élet érett újbóli feltalálása furcsa formula, lenyűgöző érzelmek dinamikus tartományával. Ez egy lassú égés, amely küzd annak érdekében, hogy megtalálja a megfelelő egyensúlyt a megalapozott realizmus és a természetfeletti intrika között, de a szíve úgy dobog, mint egy basszus dob az éjszakai holtban.
A 90 -es évek álma
Az elveszett lemezek két generációban elmondják a titokzatos történetét. A mai napon Swann visszatér szülővárosába, hogy újraegyesüljön egy gyermekkori barátokkal, amelyeket évtizedek óta nem látott. Elkezdjük felfedezni, hogy miért van ez a visszajátszás sorozatában a 90 -es években lázadó gyerekekként. Ebben a történetben Swann a városba költözik, és kapcsolatba lép Nora, Kat és őszivel. A kvartett egy formáló nyári kötést töltenek egymással a punk rock felett, és egy elhagyott kunyhót biztonságos rejtekhelyré alakítanak az unalmas városból, ahonnan nem tudnak megszabadulni. Ez egy őszinte életkori történet az önfelfedezésről, a furcsa identitásról és a megtanulásról, amiért érdemes harcolni. Mindez megtörténik az erdőben lévő izzó mélyedésből sugárzó, felpattanó természetfeletti rejtély árnyékában.
A történet elmondásához ne bólintjon az aláírási narratív horgokat, amelyek meghatározták az életet. Ez egy olyan narratíva, amely tele van kemény választásokkal, amelyek olyan elágazó utakhoz vezetnek, amelyek formálódnak, ahol minden a múltban és a jelenben is megy. Ennek a képletnek azonban számos új csípése van, amelyek hosszú utat mutatnak. Például a választások itt természetesebbnek érzik magukat. Nem nagy, jelölt pillanatok, amelyek világossá teszik, hogy a játékosok a lejátszás meghatározó pillanatával szembesülnek. Csak rájöttem, hogy a döntéseim mennyire változtatták meg a történetet, miután befejeztem, és láttam, hogy hány permutáció lehetséges. Az elveszett lemezek természetesebbnek érzi magát. Életünket és kapcsolatainkat ugyanúgy alakítják ki a szokatlan pillanatok, mint a nagy választások.
Az elveszett lemezek rengeteg csendes pillanatot hoznak létre, amelyek minden zajt érdemesnek éreznek.
Ezt az ötletet beillesztik a párbeszédrendszerbe, amely nem csak arról, hogy kiválasztja, mit mondjon a következő lehetőségek listájából. Ne bólintjon arra, hogy a játékosokat arra ösztönözze, hogy hallgassák meg az embereket, akikkel beszélnek, nem pedig kizárólag a válaszukra összpontosítanak. A beszélgetések során gyakran kapnak két vagy három párbeszéd lehetőséget. Ha türelmetlen vagyok, akkor választhatok egyet, hogy egy beszélgetésbe kerüljön, mielőtt a barátaim beszélgetnének. Bizonyos esetekben azonban egy másik párbeszéd lehetőség felbukkan, annál hosszabb ideig hagyom, hogy a másik személy beszéljen. Ezt ellensúlyozza az a tény, hogy csak rövid időt kapok arra, hogy mondjam, hogy néhány válaszad, különben a csendet félreértelmezhetik. Ez nagy feszültséget okoz, mivel egyensúlyba kell hoznom az aktív hallgatót, és azt kell mondanom, hogy mit gondolok valójában habozás nélkül. Jobban beilleszti a kommunikáció trükkös árnyalatait, különösen egy tinédzser számára, aki megpróbálja megtalálni a hangját, miközben nem próbálja zavarba ejteni magát a hűvös lányok előtt.
Ez a természetes érintés jelen van a Lost Records legjobb ötletében: a videokamera. Swann nem olyan zenész, mint a barátai, hanem egy kezdő videóíró, aki mindig fényképezőgépet hord. A párbeszéd szekvenciák közötti feltárás közben kitörhet a fényképezőgépem, és mindent filmezhetek a madaraktól a festői tájakig. Ez egy okos stand-in a hagyományos gyűjthető tárgyak számára, amelyek megerősítik Swann azon vágyát, hogy dokumentálja a körülötte lévő világot.
Ne bólint
Mint valaki, aki gyerekként szokott a Mini DV videokamerákon filmezni, ez egy rendkívül hiteles rekreáció. A felvételeim egy szemcsés szűrőt kapnak, amelyet egyenesen a korszakból húznak, és felhasználhatom a DualSense giroszkópját a PS5 -en, hogy természetes kézi rázást adjunk hozzá. A kamera még egy fél másodpercig is folytatja a forgatást, miután megütöttem a rekordot, és olyan felvételekhez vezettem, amelyek egy gyors serpenyőben véget érnek a lábamig, a vágás előtt, csakúgy, mint sok a valós életem.
Az ilyen kis érintések kézzelfoghatóbb látást teremtenek a 90 -es évekről, nem pedig az, amely az nosztalgia üreges helyzetét szolgálja. Nem csak a Furbys és a Hold cipő volt. Az Angst által meghatározott idő volt, amely egy ellenkultúra-forradalomhoz vezetett, amely olyan heves zenekarokat született, mint a Sleater-Kinney. Érzem a korszak nyugtalanságát, mint a Riot Grrrl Legends dalait, mint a Babes a Toyland Soundtrack Swann fejlődésében. Ezt a punk szellemet kiegyensúlyozza a béke és a gyengédség pillanata, mivel a nyarat az erdőben a barátaimmal töltöm. Az emlékeztető látvány annyira hatékonyan megragadja a meleget, hogy gyakorlatilag hallom, hogy a szúnyogok zümmögnek a fülemben, és érzem a napot a bőrömön. A lázadást az a hit motiválja, hogy a világ jobb lehet; Az elveszett lemezek rengeteg csendes pillanatot hoznak létre, amelyek minden zajt érdemesnek éreznek.
Növekedés lázadás révén
Ezek a játékmenet -rendszerek gerince -t hoznak létre a Lost Records fantasztikus történetéhez, bár ez sok türelmet és bizalmat igényel. A narratívát két „szalagra” osztják, a Bloom és a Rage -nek nevezték el. Ez az epizodikus szétválás kissé félrevezető, mivel azt az érzetet teremti, hogy a történet tele lesz a szikladagolókkal, és olyan csavarok, mint például az élet furcsa előtte. Nem erről van szó, és az első félidőt megnehezíti, hogy kezdetben teljesen megbirkózzon. Valójában a Lost Records egy lassan égő életkorú történet, amely ugyanolyan kényelmes, hogy az erdőben lévő leadott társalgóját nézze meg, mint egy természetfeletti rejtélyt.
A két részet kevésbé kell venni a TV -epizódokként, és inkább egy teljes ív, amelyet egy kulcsfontosságú érzelmi fordulattal osztunk. Az árnyalat az elnevezésben van. A Bloom az 1 -es szalag megfelelő címe, mivel nagyrészt arra koncentrál, hogy a lányok egymás mellett növekszenek. Swann a fejezetet egy félénk gyerekként kezdi, aki küzd a testképekkel kapcsolatos kérdésekkel, de lassan elkezdi találni magát a barátai rendetlen garázs -dugóinak dokumentálásával töltött napokon. A játékosválasztás segít abban, hogy ez hitelesebb legyen. Az átjátszásom során romantikát akartam kezdeni Nora -val, de megfélemlítettem. Nora a 90 -es évek hűvös meghatározása, Kathleen Hanna köpködő képe. Túl félénknek éreztem magam, hogy kezdetben nyilvánvaló flörtölést kössek. Időbe telt, amíg a történeten keresztül kipróbáltam a vizeket, végül megszereztem a bizalmat, hogy sok gondos előkészítés után mozogjanak. Abban a pillanatban, amikor az egész összejött, nem érezte magát mechanikusnak, optimalizált párbeszédpályán keresztül érte el; Úgy érezte, hogy Swann pontosan ott leszállt, ahol tartozik a feltételeihez.
A tragédia nem érvényteleníti az összes szerelmet és örömöt, amelyet megtapasztalunk.
Ugyanolyan fontos, mint a lányok egymással való kapcsolata a lázadáshoz fűződő kapcsolatuk. Bloomban ez egy játék cselekedete. A garázs titkos bázissá válik, ahol békében kiabálhatják tüdejét. Az erdőben lévő rejtekhelyük szinte képzeletbeli helynek érzi magát. A Punk Rock egy öltözködési játék. Minél jobban átfogják a lázadó grrrl etoszot, annál inkább elfogadják, hogy nem kell titokban tartaniuk. Mindez csúcspontja a Bloom csúcspontjában, egy pop-up punk show-ban, amely azt jelentette, hogy kisvárosukban látható zavarokat okozhat.
Aztán jön a düh.
A valóság beindul, amikor a 2. szalag megkezdődik, és a történetet váratlan, józan irányba veszi. Aprítással könnyű dühöngni a gép ellen, de a karakter egészségéről szóló kinyilatkoztatás olyan harcba hozza a lányokat, hogy nem tudnak olyan könnyen nyerni. Frusztrációjuk elkezdi forralni, amikor fül nélkül sikoltoznak. Az első félidő ártatlansága és öröme utat ad a vandalizmusnak és a gyújtogatásnak, mivel a kvartett bármilyen módon megpróbálja visszaszorítani az élet és a halál erőit. Ez a nyers harag erőteljes kifejezése, ami annál is zavaróvá teszi, amikor a történet egy természetfeletti, neonnal átitatott csúcspontba kerül, amely szükségtelenül ugratja a folytatást. Ezek a másvilági elemek hatékonyabbak, ha hátsó égő metaforakként használják a lányok érzelmeit, amelyek elmélyülnek, mint egy soha véget nem érő mélység.
Csak akkor, amikor kilépünk a Tape 2 nagy kinyilatkoztatásából, az elveszett rekordok valóban megtérítik a lassú felépítését. Ekkor a lányok, akik most már teljesen kialakult felnőttek, akik külön utakra mentek, gondolkodhatnak azon, hogy mit jelent ez az időszak az életükben. Nem csak a boldogság pillanatai voltak formálók, hanem a harag és a bánat is. A tragédia nem érvényteleníti az összes szerelmet és örömöt, amelyet megtapasztalunk; Élesíti ezeket az érzéseket, és még drágábbá teszi azokat az embereket, akik segítenek nekünk átélni.
Ne bólint
Visszatérek a saját napjaira, mint egy punk rocker egy kisvárosban. A középiskolai éveim végén basszusgitáros voltam az Aguasaurus nevű együttesnek. Ami kezdődött, amikor egy csomó képzetlen zenész, amely a Creep -et takarja a barátaink tömegének, hamarosan olyan üzletmé vált, amely a városunkat kiszorította a kényelmi zónából. Megmutattuk egy akusztikus kávéház -show -t, teljesen elektromos beállítással és eldobva. A városunk nyári hallgatói zenei fesztiválján játszottunk egy szettet, ahol hét alkalommal játszottuk ugyanazt a dalt. Az egyik sorozat során egyszerűen felálltunk a színpadra, lejátszottuk egy DMX dal felvételét, majd elhagytuk. Úgy gondoltuk, hogy ez egy lázadás az unalmas osztálytársaink és a tanárok ellen, de arról volt szó, hogy mindennél jobban toljuk magunkat. Segített megérteni a hatalommal való kapcsolatunkat. Merészebbé, kreatívabbá, kevésbé félünk a konfrontációtól. Felszabadító volt, mintha ketrecbe helyeznénk a rudakat. Az a néhány, amelyet játszottunk, úgy alakította ki, hogy ki vagyok ma, amit akkoriban nem tudtam teljesen megérteni.
Évtizedekkel később részt vettem egy temetésen gitárosunk számára. Ez volt az életem legfájdalmasabb élménye, és még mindig hordozom a hegeket attól, hogy a testét a mai napig nyitott koporsóban fekszik. A megtekintés után gyermekkori barátaim és én mindannyian összejöttünk, hogy emlékezzünk. Az esti hátralévő részét történeteket meséljük el az összes dolgokról, amelyekkel sikerült megszabadulnunk a középiskolában. Az Aguasaurus elkerülhetetlenül jött fel, és a túlélő zenekarok és én elmondtam a Tall Tales -t rendetlen gyakorlatainkról és még Messier élő show -król. Egy rövid pillanatra már nem koncentráltam arra a tényre, hogy a barátom tragikusan vett tőlünk túl hamar. Hálás voltam, hogy oly sokszor meg kellett osztanunk a színpadot, és zenéjüket használjuk. A tempó nélküli gitár riffjei még mindig visszhangzik a testemen. Van villamos energia a véremben. Minden nap viszem magammal a punk rock szellemét, csakúgy, mint úgy érzem, hogy Nora -nak még akkor is, ha a gitáron kereskedelmet folytatott egy visszafogott felnőtt életre.
A szikrák megvilágítása után nem bélyegezheti ki a lázadást. Ez egy olyan tűz, amely mindig bennem ég, csak világosabban ragyog, hogy tisztelje minden elesett elvtársat. A punk rock soha nem hal meg.
Elveszett rekordok: A Bloom és a Rage -t a PS5 Pro -n tesztelték.
