Disney
Lehet, hogy híres lehet a boldogan örökké történetek elbeszéléséről a kedves hercegnőkről és a beszélő állatokról, de a mese világ alatt valami sokkal mélyebben rejlik. Számos olyan film, amelyet felnőttünk, bonyolultabb témákba vettünk fel, mint a cég márkája sugallja. Annak ellenére, hogy egy fiatalabb demográfia felé forgalmaznak, a Disney megtalálta a módját, hogy időnként különféle generációkkal beszéljen egy látomásos megközelítéssel. Időnként egy misztikus majom, aki a múlt fontosságát tanítja, hangosabban beszél, mint az írott szavak egy iskolai könyvben.
A legjobban animált Disney-filmekben a legnehezebb üzenetek az identitás, az életcél és az igazságosság témáit érintik, amelyek gyakran lehetővé teszik a gyermekek számára, hogy először találkozzanak az emberi természet és a körülöttünk lévő világ árnyalataival. A szeszélyes szimbolizmussal, a bátor hősökkel és a boszorkányság történeteivel a Disney a kezdetektől kezdve képes volt kezelni a nehéz témákat oly módon, hogy szórakoztató és provokatív módon is foglalkozzon.
10
Mindannyian felnőünk
Inside Out (2015)
A Disney Pixar Inside Out -ot dicsérik a felnőttkori komplexitások empatikus ábrázolásáért. Riley karakterén keresztül a film feltárja azokat a kontrasztos érzelmeket, amelyek jellemzik az embereket, különösen a gyermekkortól a tizenéves évekig tartó utazást. Különösen egy pillanat azonban megragadja az érzés és a váltás keserű természetét: Bing Bong eltűnése.
Film
Kedvenc filmjeim
A figyelőlistám
Kifordítva
9/10
Megjelenési dátum
2015. június 17 -én
Bing Bong Riley képzeletbeli gyermekkori barátja, aki öröm és szomorúság vándorol a tudatalattiban. A lény véletlenül az örömmel a „Memory Dump” szakaszba kerül, de úgy dönt, hogy feláldozza magát, hogy megmentse az előbbit, és örökre elhalványul Riley emlékétől. A szomorú Pixar -pillanat nem az áldozat súlya miatt nehezen sújtotta, hanem azért, mert a felnövekedés fájdalmas valóságát szimbolizálja. Ez elkerülhetetlen, és végül magának, néha a legjobbakat is el kell hagynia.
9
Megtalálta a családot és az elfogadást
Tarzan (1999)
Tarzan egy erõteljes életkorú történet a család jelentéséről és az elfogadás megtalálásának fontosságáról. Gyerekként árvát és a dzsungelben elhagyott Tarzant Kala, egy női gorilla, aki nemrégiben elvesztette fiát. Függetlenül attól, hogy az eredete miatt felvetett kétségeket, Kala a sajátját hozza fel, és úgy viselkedik, mint bármelyik anya gyermekével.
Összefüggő
9 Disney animációs film pillanatok, amelyek gyerekként kísértettek minket
Noha a legtöbb animált Disney -film gyermekkori klasszikus, és homályos és meleg érzést hoz létre, néhány film valóban kísérteties pillanatokat tartalmaz a gyerekek számára.
A film során azonban Tarzan hovatartozásának és identitásának érzését az emberi eredete vitatja. Bizonytalanságait Kerchack megtagadása, hogy elfogadja őt és Jane -vel való találkozását, az első személyrel, akivel találkozik, aki hasonlít rá. Végül azonban nem számít, hogy férfi vagy gorilla. Családját az általa kapott szeretet határozza meg, nem a biológia, és azok a dolgok, amelyek különböznek a másoktól, sokkal kevésbé fontosak, mint ami összehozza őket.
8
A sok vs a hatalomban lévő kevés
A Bug’s Life (1998)
A Bug’s Life talán sokkal inkább éles társadalmi és politikai kritikát kínál. A Pixar másodéves filmje feltárja a hatalmi dinamikát és az elnyomást, és a sok és a kevés közötti küzdelemre összpontosít. A történet a Flik -t követi, egy téves hangyát, aki a szöcskék félelemre és megfélemlítésre épített zsarnoki rendszert vitatja, aki kihasználja a Flick kolónia kemény munkáját egyszerűen azért, mert ezek a helyzetben vannak.
Film
Kedvenc filmjeim
A figyelőlistám
Egy hiba élete
Megjelenési dátum
1998. november 25 -én
Flick a filmet arra tölti, hogy megpróbálja felgyorsítani a hangyákat, és csak annyit kell tennie, hogy felismerjük, hogy erejük kollektív erőben rejlik. Az üzenet egyértelmű: lehet, hogy mindig vannak olyan zaklatók, akik megpróbálják ellenőrizni a tömegeket, de ezek nem egyeznek meg a soknak, amikor összejönnek. Ez egy időtlen lecke az egység és a kihívást jelentő elnyomók erejéről. A hiba élete bizonyítja, hogy a változások bekövetkezése érdekében az alsó részeknek el kell ismerniük erejüket, és fel kell szakítaniuk a rendszert, amely csak a kevés előnyt jelent.
7
A családi szeretet olyan erős lehet, mint a romantikus szerelem
Frozen (2013)
Lehet, hogy nem mindenki ugyanazt sújtja, különösen az embereket, akik nem nőttek fel testvérekkel, de a Fagyasztott üzenet a családi kötelékekről és a szeretetről továbbra is univerzális. A Disney hosszú és varázslatos története során elsősorban a romantikus szeretetet úgy láttuk, mint a végső erő, amely megmenti a hercegnőt a gonosz boszorkány gonosz átokjától. Fagyasztottan megfojtotta a trófeát.
Film
Kedvenc filmjeim
A figyelőlistám
Megfagyott
8/10
Megjelenési dátum
2013. november 27 -én
Nemcsak az átok, amely azzal fenyeget, hogy megöli Anna -t, a nővérétől származik, aki véletlenül varázslatával sztrájkol, hanem egymás iránti szeretetük is az, ami a fiatal hercegnő életét megmenti. Amikor Anna feláldozza magát Elsa védelme érdekében, úgy tűnik, hogy semmit sem lehet tenni érte. Ez az önzetlenség azonban kiderül, hogy az igazi szeretet, amely szükséges az átok megtöréséhez. A bájos herceg csókja helyett a Fagyasztott azt mutatja, hogy az igaz szerelem nem korlátozódik a romantikára.
6
A családi elvárások terhe
Charm (2021)
Az Encanto egy éles és érzelmileg tudatos film, amely a különböző generációk és kultúrák embereivel rezonál, feltárva a társadalmi nyomás negatív hatásait. Különösen a történet belemerül a lehetetlen családi elvárásoknak való elért küzdelembe. A főszereplő, Mirabel, a Madrigal Lineage egyetlen tagja, aki ötödik születésnapján nem kap varázslatos ajándékot, így kiszivárogtatva.
Film
Kedvenc filmjeim
A figyelőlistám
Báj
7/10
Megjelenési dátum
2021. november 24 -én
Mirabel elszigeteltségének és a kezelésnek a tárgya révén a film feltárja, hogy a család elvárásai, bár a szeretet hajtják, erőteljesen megfojthatók és gyakran szűkíthetők. Mirabel önfelfedezés útja azt tanítja nekünk, hogy az igazi értéket nem határozza meg, ha más emberek elképzeléseinek felel meg arról, hogy kinek kell lennie, még akkor is, ha ezek az emberek a szülei vagy rokonai. Az Encanto üzenete a tökéletesség nyomása elleni önelfogadásról nehezen sújt, különösen egy olyan világban, ahol a külső és sekély eredmények prioritást élveznek.
5
Környezeti pusztítás
Wall-e (2008)
A Wall-E egy gyönyörűen írt szerelmi történet, amely zavaró háttérrel áll. A névleges karakter egy magányos, bár tudatos robot, amelynek feladata a szemét tisztítása egy lakható és szennyezett Földön a 2805 -ben. A hős végül egy Android társra esik, Eve. A Wall-e kezdetben magányos létezésétől kezdve a romantikus törekvéseig, hogy meghódítsa szeretett szívét, a történet a nézőt félelmetes környezetben fogadja. A világ leginkább aggasztó része az, hogy nem tűnik olyan messze a valóságtól.
Film
Kedvenc filmjeim
A figyelőlistám
Fal
8/10
Megjelenési dátum
2008. június 27 -én
A Wall-e Földe szinte teljesen mentes az életből, és azt állítják, hogy az ehhez vezetett tényezők hiper-fogyasztás és vállalati kapzsiság. Noha a film üzenete drámai, van egy remény is, amely másképp üt. A Wall-e elbűvölő története, az a képessége, hogy örömet találjon a kis dolgokban, és ellenálló képessége emlékeztető arra, hogy mindig a változás lehetősége van, még a legrosszabb helyzetekben is. A Disney film egy kemény sci-fi remekmű.
4
Az élet és a cél értelme
Soul (2020)
A lélek az élet értelmének és a szerepünkben betöltött szerepének erőteljes feltárása. Joe Gardner elégedetlen középiskolai zenei tanár és törekvő jazz zenész, aki véletlenül halálra esik ugyanazon a napon, amikor álma valóra vált. Ugyanakkor tévesen elküldik a „Korábbi nagyszerűnek”. Ott találkozik 22-rel, egy ősi már létező lélek, akinek nincs érdeke a Földön élni. Joe és 22 utazása egzisztenciális szempontból relatálható, mivel kénytelenek szembenézni az élet és a helyükkel kapcsolatos előzetes elképzeléseikkel.
Film
Kedvenc filmjeim
A figyelőlistám
Lélek
6/10
Megjelenési dátum
2020. december 25 -én
A Soul nem ad határozott válaszokat, hanem felkéri a nézőt, hogy kérje meg az emberiség megszállottságát az egyetlen cél megtalálásáról – a „szikra” gondolata, mint az élet végső oka. Joe megtagadja a meghalást, és azt hitte, hogy még mindig meg kell valósítania a sikeres jazz -játékossá válás célját. Másrészt a 22. sz. 22., küzd a létezés fellebbezéséért. A történet kibontakozásakor azonban a karakterek rájönnek, hogy az élet nem arról szól, hogy egy rendeltetési hely legyen; Ami igazán számít, az az utazás.
3
A kegyetlenség és a diszkrimináció emberi képessége
A Notre Dame (1996) lendülete
A Notre Dame hátránya az egyik legsötétebb, bár realisztikus, az emberek kegyetlenségének, gyűlöletének és megkülönböztetésének képességének ábrázolása. A Quasimodo karakterei és Claude Frollo igazságszolgáltatási miniszter két ellentétes figurát képviselnek, amelyeket a társadalom nem ismeri fel és érti meg, hogy ki vannak megtévesztő megjelenésük miatt. Kedves szíve ellenére Quasimodo -t Notre Dame „szörnyének” tekintik. Frollo elrejti gonosz szívét a vallási fanatizmusa alatt.
Összefüggő
10 Disney film, amely nagyszerű élő fellépésű TV-műsorokat készítene
A közelmúltban számos Disney-filmet készítettek az élő fellépés-újjáépítésekbe, így bizonyos animációs klasszikusok szórakoztató képzeletére, mint TV-műsorok.
Amint azonban a nyitó dal feltárja, a székesegyház igazi szörnye nem az, ami megjelenhet. De a világ számára nehéz látni. A ábrázolt társadalom jobban megbocsátja Frollo -t, aki készen állt arra, hogy egy gyermeket fizikai deformációja miatt vágja le, nem pedig egy ember, akinek egyetlen „hibája” a megjelenése. A Disney egyik legnehezebb jelenetében a Quasimodo -t az emberek nyilvánosan zaklatják és bántalmazzák. A Notre Dame hunchback üzenete nem reménytelen, de figyelmezteti a nézőt is, hogy mire képes az emberiség.
2
Ne menekülj el a múltból
Az Oroszlánkirály (1994)
A Rafiki a Disney történetében az egyik legkarosabb beszélő állat, és a bölcsesség gyöngyei egyaránt leckéket adhatnak a gyermekek és a felnőttek számára. Az Oroszlánkirály a növekedés és a örökség története. Apja halála után Simba a történet jelentős részét költi, hogy megpróbálja elmenekülni a múltjától, amelyet egy indokolatlan bűntudat sújt. Ennek során azonban elutasítja a jövőjét is, amely vár rá.
Film
Kedvenc filmjeim
A figyelőlistám
Az oroszlánkirály
Megjelenési dátum
1994. június 24 -én
Rafiki emlékezteti Simbát a múlt átfogásának fontosságára, függetlenül attól, hogy milyen fájdalmat okozhat. Ahogy azt az egyik Disney legkeményebb idézetébe állítja, miután a személyzetével a fejére csapta az oroszlánkirályt, a múlt még mindig fáj, de a választás a futás vagy a tanulás között. Amikor a majom újra megüti a Simbát, sikeresen elkerüli. A pillanat, bár vidám és rövid, emlékeztető a film alapvető üzenetére: az előrelépés egyetlen módja az, hogy békét kötünk azzal, ami mögöttünk rejlik.
1
Nem határozza meg az, hogy mi vagy, hanem az, aki úgy dönt, hogy vagy
Zootopia (2016)
A Zootopia a Disney egyik társadalmilag tudatosabb filmje. Noha a történetet az antropomorf állatok által lakott világban állítják be, a tanított órák továbbra is relevánsak az emberek számára. A film főszereplői: Judy Hopps, az első nyúl, aki Zootopia -ban rendőrré vált, és Nick Wilde, a róka, aki éppen ellenkezőleg, úgy dönt, hogy magában foglalja a faját érintő negatív sztereotípiákat.
Film
Kedvenc filmjeim
A figyelőlistám
Zootopia
8/10
Megjelenési dátum
2016. március 4.
Noha ellentétes módon foglalkoznak vele, a karakterek a Disney film egészében a diszkrimináció áldozatai. Az általuk szenvedő előítélet azonban elsősorban az állatok, nem pedig a személyiség vagy cselekedetek következménye. Szerencsére Judy és Nick sikeresen megépítik saját sorsukat, kihívást jelentve az ellenük ellenük. A Zootopia emlékeztet bennünket, hogy több van arra, hogy kik vagyunk, mint amit a világ elvár, hogy mi váljunk.
