Esküszöm, hogy ezek a 10 TV -epizód annyira epikus volt, hogy inkább filmekként érezték magukat

A televízió és a filmek egy ideje lábujjig tartanak, mindkét médium olyan tartalmat állít elő, amelyet nemcsak a legmagasabb minőségű, hanem a leglátványosabb módon is forgattak. Elmúltak azok a napok, amikor a filmsztárok soha nem fogják megjelenni a tévében, vagy a sorozat vezetése arra törekszik, hogy mindent hátrahagyjon a funkciók földjére. Együtt létezhetnek olyan módon, amely arra készteti egymást, hogy jobbak legyenek. Még történelmileg is a műsorok szezononként egy vagy két TV -rendezvényt hoznának létre, amelyben a nézők úgy érezték, mintha a filmekben lennének.

Mivel azonban a Black Mirror kedvelői mozi szintű antológiai ötleteket hoztak a mainstreambe, sok TV-műsor megnövelte az ante-t és a költségvetést, hogy olyan epizódokat készítsen, amelyek ugyanolyan nagyszerűnek tűnnek egy moziban, mint az otthoni lapos képernyőn. A Premieres -től és a palack -epizódoktól kezdve a sorozat döntőjéig, ez a néhány órás TV megváltoztatta a játékot. Bár néhányuknak továbbra is szükség lehet a szezon hátralévő részére a kontextushoz, maguk az epizódok oly módon jönnek létre, hogy új magasságokba emelik őket.

10

„Szerelem Fani”

A White Lotus, 3. évad, 7. rész

Mike White slágerének minden évadát a világ legszebb helyszíneiben készítették. Hawaii az 1. évadban a gazdagság és a kiváltságok környezetének bevezetése, lenyűgöző naplementékkel és buja növényzettel. Szicília a 2. évad napján átitatott beállítása, és a legújabb részlet a Thaiföld Paradise Vistas körül zajlik. Mint minden szezonban, az új vendégek szórakoztatják a nézőket, és a tóban lévő holttest központi rejtélye minden új epizódban felhalmozódik.

A legutóbbi The White Lotus szezon fináléja meglehetősen megosztónak bizonyult, de még ha egyes nézőknek is érezte a további válaszok szükségességét, az egész epizód nagyon hasonlít egy filmre. Jellemzőhosszától a robbanásveszélyes lövöldözésig a feszültség felépül minden szegmensnél. Noha sok kiemelkedő jelenet és emlékezetes monológ, ez nagyon a Rick és a Chelsea történet. A tengerparton lévő napfényes újraegyesítésük, az arca, amikor megerősíti, hogy örökké tölteni akar vele, és végül a szívszorító lövés, amellyel a végtagját hordozza. Mindezek a pillanatok úgy játszanak, mint egy tragikus melodráma.

9

„Az utolsó szertartás”

A Handmaid’s Mese, 2. évad, 10. rész

A szürke, a tónusú és a könyörtelenül sötét az aláíró operatőr választás a Handmaid’s Mese-hez. Ez a tudatos döntés tükrözi a reménytelen világot, amelyben mindenki él, és a tehetetlenség, amelyet minden nap éreznek. Nem könnyű megválasztani ennek a disztopikus epikusnak a leginkább zavaró epizódját vagy legszomorúbb jelenetét, de minden egyes történetnek szimbolizmusa és jelentése van mögött. Az „utolsó szertartás” úgy játszik, mint egy pszichológiai thriller, majdnem horror.

A hamis munkaerő -jelenet olyan rettegés érzetét vezeti be, amely aztán terror felé fordul, mivel úgy dönt, hogy júniusra kell büntetni az eseményért. Maga a büntetés félelmetes és szörnyű, mivel Fred és Serena tartja őt. Mindent, amit el kell viselnie, hűvös módon írja Elisabeth Moss arcát, így a nézők minden érzelmét érezzék, amelyet átél. Az epizód ezután egy sziklán ér véget, amelyre minden elismert horror büszke lesz. A főszereplő egyedül, bajban van, jövője ismeretlen.

8

„Pine Barrens”

A Sopranos, 3. évad, 11. rész

Olyan sok emlékezetes epizód közül választhatott, hogy a Sopranos a televízió 2000 -es évek eleje válaszolt a keresztapára. Ez azt jelentette, hogy nemcsak a családi kapcsolatok összetettek és folyamatosan változóak voltak, hanem az akció és a filmművészet is megpróbálta tiszteletben tartani Francis Ford Coppola epikus trilógiáját is. Noha minden évszakban van néhány epikus epizód, amelyek sok szempontból kiemelkednek, a „Pine Barrens” Fargo esztétikája a Goodfellas szemcsésségével. Steve Buscemi a kamera mögött volt, hogy életre keltse ezt a történetet.

Úgy érzi, mint egy önálló epizód, amelynek fő telekpontja nem kapcsolódik a szezon hátralévő részéhez. Paulie és Chris közötti vidám ütés vezeti a történetet, amikor egy megfontolt misszió után hideg és ismeretlen területet haladnak át. Párbeszédüket élesen írják, megvilágítva a hangot annak ellenére, hogy a sötét beállításokba kerülnek.

7

“Csitt”

Buffy The Vampire Slayer, 4. évad, 10. rész

Az egyik ékszer a 4. évad koronájában, a „Hush” egy ilyen egyedülálló felvétel a Hét szörnyeteg formátumában, a Buffy the Vampire Slayer formátumában. Noha a többi fenyegetés közül néhány vagy könnyen verhetőnek, nem nagyon ijesztőnek vagy egyszerűen elfelejthetőnek tűnik, az úriemberek nem. Ahogy az egész város hangjait veszik, és a Sunnydale -t félelmetes csendben hagyják, a lakosok közé tartozik a tehetetlenség, még Buffy is. Mindegyik lövés az áldozatok felé úszó, félelmetes mosolyukkal és ugyanolyan hátborzongató botrányokkal, a gerinc-bizsellyel.

Az epizód filmes módon készül, amikor a félelmetes álom sorrend megnyitja a történetet, majd a titokzatos fenyegetés, amely a gyanútlan áldozatokra csökken. A mérlegesség úgy kezelve, mint valami, ami a sci-fi vagy a horrorfilmekben történik, úgy érzi, hogy a nézők úgy érzik, mintha az egyik ilyen filmet néznének, és szinte elfelejtik, hogy a televízió szezonjának félúton vannak. A kétértelmű következtetés, ahol a karakterek végre beszélhetnek, de a csendet választhatják, a tökéletes vége.

6

“Miért harcolunk”

A testvérek zenekara, 1. évad, 9. rész

Ez a miniszerek olyan rövidfilmek gyűjteményével találkoznak, amelyek csatlakoznak egy epikus történet elmondásához. Ez indokolt, figyelembe véve a filmkészítők kaliberét, és a operatőr és a színészi színvonal csúcspontja. De a Band of Brothers ez a konkrét epizódja kiemelkedik a kilenc másik fantasztikus részlet között, elsősorban azért, mert kissé eltér a show akciódús és harciközpontú ütemétől. Noha mindegyik a háború sok pusztító hatását mutatja a vékony vörös vonal vénájában, ez inkább a zongorista vagy a Schindler listájának jelenete.

Az epizód nagy részében a nyugalom érzete van, mielőtt valami hatalmas megtörténik, különösen a háború végével, de van még egy utolsó horror, amelyet találkozni kell. Ahogy a katonák találkoznak a koncentrációs táborral, minden lövés tele van fontossággal és érzelmekkel. A hangválasztás, vagy gyakran hiányzik annak rémült és zsigeri reakciói arra, hogy pontosan mi az, hogy az összes nézőt egyenesen a bélben látják. Ez egy olyan erõteljes televíziós történelem, amelyet ilyenként kezelnek.

5

„Mindenki vár”

Hat láb alatt, 5. évad, 12. rész

Ez az úttörő show képes volt megbirkózni a gyász és a halál elviselhetetlenül nehéz alanyaival egy nagyon szükséges sötét humorral. Miközben figyelte, hogy a család sok tárgyaláson és gyötrelemen megy keresztül, a közönség kapcsolatba lépett velük, és végül azt akarta, hogy rendben legyenek. Miközben sok döntő befejezi a történetet, a hat láb alatt túlmutat a síron, hogy megmutassa, hogyan ér véget az egyes karakterek, és mikor, és mikor halnak meg. A parkok és a rekreáció hasonló dolgot tett a saját fináléjában, amely hasonlóan kielégítő volt.

Búcsúzásokkal, megbékélésekkel és bezárással tele nagyon kevés laza vég maradt. De ez az utolsó montázs, amely a legfinomabb. Mindegyik vége olyan, mint egy kissé eltérő film vége, mivel a montázs az idő és a földrajz át mozog, hogy életük végén minden karaktert megtaláljon. Úgy érzi, hogy az ilyen típusú bezárás ajándék volt a nézők számára, így láthatják a jövőben, és megnézhetik, mi történik a karakterekkel, akiket ilyen hosszú ideig törődtek.

4

“Ozymandias”

Breaking Bad, 5. évad, 14. rész

Sok kritikus a TV -történelem egyik legjobb epizódjaként idézi az „Ozymandias” -t. Olyan sok filmes elem, valamint olyan pillanatok van, amelyek jelentősek a történethez, amely öt évszakban fejlődött. Sokat változott, amikor a finálé közeledett, és a Breaking Bad gondoskodott arról, hogy az utóbbi néhány kirándulás mindegyike különleges legyen. Rian Johnson a televíziós epikus órát rendezte, amely beépítette a klasszikus tragédia elemeit a futó karakterekkel, mindegyik úgy lőtt, mint egy szemcsés öreg nyugati.

A Hank szívszorító vesztesége, az Oscar-méltó jelenet Walt és Skyler között, és az egész fehér család robbantása, amelyre a show oly sok éve olyan hatalmas hangsúlya volt. Ezt a harci jelenetet tökéletesen lőtték le, fülsiketítő nyerssággal és intim brutalitással, amely csak olyan emberek között fordulhat elő, akik ilyen hosszú ideig ismerték egymást. Egy másik szívszorító pillanat az a telefonhívás, amelyet Walternek meg kell tennie, hogy a lehető legjobban megvédje családját. Soha nem engedik el, hogy a nézők a végén lélegzetet kapjanak.

3

„Kedves Billy”

Stranger Things, 4. évad, 4. rész

Amikor a TV -műsorok sok időt vesznek igénybe az évszakok között, oka annak, hogy valami különlegessé jutalmazzák a beteg közönségét. Az idegen dolgok minden bizonnyal ezt tették a 4. évaddal, ahol minden egyes epizód akciódús és hihetetlenül jól lőtt. Az egész show-nak sikerül minden részét átgondolni. A jelmezektől és a beállított formatervezéstől a forgatókönyvhöz és a filmművészetig azonban a 4. évadra lépett fel. Sok epizód önmagában úgy érzi, mint a filmek, a szezonnyitótól a körömcsípő fináléig.

De az a epizód, amely tele van a legérzelmesebb mélységgel, a magas téttel és a több mozgó alkatrészkel, amelyeknek mindegyiknek a helyére kell esnie, „kedves Billy”. Amint a banda rájön, hogy Max a következő szerepet játszik a Vecna ​​listáján, megkezdődik a régi nagyapa órája elleni verseny, amikor Nancy és Robin megoldásokat keresnek, és Steve és a gyerekek elengedték a saját búcsú turnéját. Max küzdelme a Vecnával egy igazán lenyűgöző és filmes sorozat. Kate Bush epikus dala még inkább megemeli a jelenetet, és a végére a nézők úgy érzik, mintha a Wringer -en átélnének.

2

“A mi vagyunk”

Severance, 1. évad, 9. rész

A részletek nem fontos a végkielégítés világában, és minden epizódot hibátlanul lövöldöznek. A soha véget nem érő folyosók mindig reménytelenséget és börtönöket okoznak, az MDR szoba magas mennyezete miatt a levágott alkalmazottak egy hatalmas gépen apró fogaskerekekként érzik magukat, és még a színek is jelentése. Az 1. évad fináléja akkor kezdődik, ahol az előző epizód izgalma elhagyja, és a nézők látják, hogy az összes szélsőség „felébred” a külvilágon.

Tudva, hogy az idő korlátozott, az egész epizód egy olyan verseny, amellyel a lehető legtöbb információt szerezheti, és minden egyes főszereplőnek döntő küldetése van. Mark S. eldobja a bombázást Gemmáról, Helly R. Megtudta, hogy ki valójában ki a sajátja, és az Irving és Burt bélelhárítása mind mozifilmek, mind érzelmi pillanatok. Dylannak megvan a saját hősi pillanata Milchik úr ellen, és minden jelenet fontos és tele van céllal.

1

„A gazemberek csata”

Game of Thrones, 6. évad, 9. rész

A látszólag korlátlan költségvetéssel rendelkező show -ban már volt néhány epikus pillanat, hűtés és méltó a nagy képernyőre. És a felejthetetlen epizódok tengerében gyakorlatilag lehetetlen kiválasztani csak az, amely megtestesíti, hogy mekkora hatással volt ez a show. A „Castamere uralkodása”, a „The Door” és a „Long Night” mind filmes, mind narratív remekművek, így a közönség megdöbbent, dühös, könnyekben, vagy párnák dobása a tévékbe. Mindannyian cselekednek, írnak és olyan minőséggel irányítják, amelyhez a nézők csak megszokták.

De a „Bastards csata” -hoz kapcsolódó mindazok puszta skálája a filmkészítés következő szintjére vezet, még akkor is, ha TV-hez készült. A Jon Snow és Ramsay Bolton közötti szembejutás hosszú ideje jött, a Sansa bosszút állt a levegőben, és maga a csata volt a szemének ünnepe.

Látva, hogy látja, hogy az örökké hajlandó katonák Jon mellett állnak, amíg a testek teljesen nem borítják, és úgy érzi, hogy a vége zsigeri módon. És nem kétséges, hogy a kardját feltartva tartás, amely felkészült a teljes hadsereg felvételére, megmutatja, hogy mekkora hős.